本片是一部不可多得的历史巨片。影片的开始是一篇序言：“没有一个人的生平可以在一个故事里都包括进去，也不可能把每年发生的时间都给予同等篇幅，把与事件有关的人物也都写进去，只能在精神上符合原来的人物精神面貌。不漏掉重要的事件，通过这些事件，把人物的人生目的和精神面貌表现出来。

　　影片从１９４８年１月３１日，印度为甘地举行盛大葬礼开始，然后回溯到１８９３年，青年律师甘地当时年仅２４岁，在英国受了四年高等教育。他在南非接受了一件诉讼案件，正坐在火车的头等车厢里，却因肤色而被驱出。这是甘地有生以来第一次尝到种族歧视的侮辱。

　　从此他下定决心投身到为侨居在南非的八十万印度侨民争取平等权利的斗争中。他在约翰内斯堡设立了一个律师事务所，并深入印度群众，进行宣传教育，启发他们的觉悟。他把妻子儿女从印度接来，表示他要进行长期斗争的决心。他在南非的２１年中，进行了大量的工作。一九零六年，甘地第一次宣传不合作主义和非暴力思想。他率领印度人向南非当局抗议非法取消了印度人选举权的提案，举行了游行示威，收集印度人的签名，后又成立了国大党－南非印度人最早的一个争取公民权利的组织。他号召印度人不向南非当局登积和按手印，并组织他的追随者和南非铁路工人一起罢工，反对南非当局对铁路工人的压迫。有的印度人因为罢工或游行示威而被逮捕，甘地就把他们的家属聚集在一起。他把从一些富人和印度国内募集来的钱，为他们建立起一个拥有一千一百亩土地的农庄，让这些家属在那里过着一种新型的、简朴的劳动生活。他教育那里的青年努力学习他的学说和从事劳动。他本人在斗争中也几次受到过监禁和毒打。

　　１９１４年他回到印度，积极投入摆脱英国殖民统治、争取独立自治的斗争。他仍坚持深入群众宣传他的不合作主义和非暴力思想。影片特别对非暴力主义作了大量详尽细致的描绘。例如他为了抵抗英国殖民统治者在印度垄断制盐工业而率领群众步行二百英里到海边盐场以示抗议。结果英政府出动大批军警把手无寸铁的群众毒打一顿。但群众仍继续坚持前进，没有还手反抗。这时影片镜头对准手持棍棒和鞭子的军警，群众看不到受难者，只听到画外的呻吟声。

　　１９１８年甘地为了抗议英国纺织厂解雇工人，他又鼓励工人向工厂主请愿，但是要他们态度温和，像请求父亲那样婉转而不要触怒工厂主。甘地的非暴力主义的另一种表现手段是绝食。他为了抗议加尔各答的群众暴乱和促进印度各教派之间的联合而几次绝食 。影片用许多篇幅表现他奄奄一息地躺在那里，滴米不进，只喝一点酸橙汁。影片最动人的一幕是甘地的信徒和挚友尼赫鲁跪在地上，流着眼泪请甘地进食，反映了甘地与的尼赫鲁深厚友谊。影片最后表现甘地的不合作主义和非暴力斗争终于使英国殖民统治者移交了权力，而使印度与１９４８年１月正式独立。当印度举国欢欣鼓舞庆祝独立活动时，甘地却未出席庆祝活动，而且忧心忡忡，因为他看到了印度国大党内部之间的矛盾和印度各教派之间的斗争有日益加剧之势。印度独立后四天，甘地即遭暗杀。


◎一句话评论

His Triumph Changed The World Forever.

The Man of the Century. The Motion Picture of a Lifetime.

A WORLD EVENT It took one remarkable man to defeat the British Empire and free a nation of 350 million people. His goal was freedom for India. His strategy was peace. His weapon was his humanity.


◎幕后制作

　　本片荣获1982年第55届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳原创剧本、最佳摄影、最佳服装设计等8项大奖。导演兼制片阿顿伯罗为这部影片筹划二十年，最后用三年的时间，雇佣八十名英国演员和一百名印度演员并完成了这部巨片。《甘地传》一举获得了奥斯卡八项主要奖，票房也非常成功。

　　影片从主角恢弘的葬礼上切入，借主持人的口来粗犷地勾勒出甘地非凡的一生。随后镜头一闪回到五十五年前，当时年轻的甘地作为一名被大英帝国承认的律师可谓年轻有为、意气风发。但被人扔下火车的遭遇犹如一记闷棍，让他深切体会到种族歧视带给自己的耻辱。为了洗刷这种耻辱，甘地耗尽自己毕生的精力。在表现甘地这位最具“神性”的人物时，影片完全跳出刻意美化的窠臼，采用人性化的视角。影片的后半部分笔墨浓重地刻画了触目惊心的种族大仇杀，让观众与甘地一同在这场浩劫里反复倾轧、难以脱身，让仇恨的毒汁慢慢浸透我们原本宽容的心灵。金斯利凭借对甘地这一具挑战性的角色淋漓尽致的刻画，无可争议荣获奥斯卡影帝头衔。影片获包括最佳影片在内的8项奥斯卡奖(第55届)。

　　第五十五届的奥斯卡颁奖典礼上，最出锋头的影片是获奖八项的本片，而最出锋头的人物是作古多年的印度国父——甘地。因本片而得奖的多位领奖人，上台后强调的一句话就是：真正应该获奖的是甘地本人。的确，本片最大的成就，就在于宣扬了这位英雄的伟人风骨，以及非暴力主义的和平思想。故事描述他为了印度的独立自主而非暴力对抗英国政府，以及为了巴基斯坦与印度的暴力冲突而抗议，使秩序得以恢复。理查德·阿滕伯勒因本片获得了最佳导演奖，本·金斯利、爱德华·福克斯等的表演都非常精彩。

导演 理查德·阿顿伯罗

　　导演 Richard Attenborough 1923年8月29日生于英格兰的剑桥，父亲是大学教授。十二岁己开始登台演出，於1941年获得奖学金进入皇家戏剧学院，翌年应英国大作家兼电影明星诺维卡华纳之聘，1943年应召入伍，在空军电影组服役，拍了不少纪录片。战後再度活跃影剧圈。1958年与演员兼导演的布里安福比斯合组独立制片公司，1960年由他俩制片的第一部片子《静默的愤怒》，1965年在英国片《雨天祭神》中担任男主角，获英国影艺学院最佳男主角奖及皇家影艺学院奖，获封为爵士。1968年，他导演的第一部剧情长片《多可爱的战争》一鸣惊人。1977年应邀为好莱坞导演超级战争巨片《夺桥遗恨》。1978年应印度电影大师萨特雷伊之邀，参加印度片《奕棋者》的演出，趁机筹划《甘地》的拍摄工作。本片於1983年获奥斯卡最佳影片等多项大奖。他导演的电影全部自任监制，且经常参加幕前演出，近年以《侏罗纪公园》最著名。

主演 本·金斯利

　　2002年因《性感野兽》获第74届奥斯卡奖最佳男配角提名 被授予爵士头衔
　　2001年因《性感野兽》获第13届欧洲电影最佳男演员奖
　　1992年因《巴格西》获第64届奥斯卡奖最佳男配角提名
　　1983年因《甘地》获第55届奥斯卡最佳男主角奖

本·金斯利是为数不多的几位被好莱坞认可的英国演技派演员之一。他因出色地饰演印度“圣雄”甘地，一跃成为奥斯卡影帝，赢得了人们的一致尊敬，是有史以来第一位具有印度血统的奥斯卡得主。这位小心谨慎而卓有成效的演员，成名主要归功于饰演的领袖、名人等历史性角色，从肖斯塔克维奇到摩西、从犹太幸存者到兰斯基，酷似变色龙的演技已向人们证明了他能胜任任何角色，从而获得了擅演伟人的“保罗-穆尼第二”(Paul Muni)的美称。

1982年金斯利成功地将和蔼善良的甘地，宛如再生般地呈现于世人面前，把这位伟人的音容笑貌、举手投足和其非暴力和平思想体现得出神入化，被推崇为传记片的经典之作。此片荣获了1983年第55届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角等8项大奖，使这位39岁的演员一夜成名。金斯利也因此获得了1982年第8届洛杉矶影评人协会最佳男演员奖，1983年第40届金球奖和第55届奥斯卡奖双项影帝。第一次以主角的身份拍摄影片，就实现了许多演员一生追求的梦想。

被授予爵士头衔之后，金斯利的名气直升、片约不断，他又塑造了一系列不同的角色，其中比较出名的有：《后宫》(“Harem”，1985)中的一个阿拉伯权贵塞利姆(Selim)；约翰-欧文(John Irvin)《海龟日记》(“Turtle Diary”，1985)中的一个"天生失败者"威廉-斯诺(William Snow)；《证据》(“Testimony”，1988年)中的前苏联著名作曲家德米特里-肖斯塔克维奇(Dmitri Shostakovich)；电视剧《列车》 (“Lenin: The Train”，1988)中的革命领袖列宁(Lenin)等。 　　

2001年新年前夕，英女王伊丽莎白二世特授予他骑士勋章。这一年，在第36届卡洛-维发利国际电影节上他还荣获了杰出贡献奖，已58岁但童心未泯的本-金斯利竟高兴地在舞台上拿了一个大顶，这位奥斯卡影帝的独特个性可见一斑。2002年3月19日，金斯利在白金汉宫被英女王伊丽莎白二世授予爵士头衔


◎花 絮

·甘地(由本·金斯利扮演)来到伦敦旅行时，住在了金斯利宾馆，这是一种巧合吗？

·在葬礼这场戏中有30万临时演员。大约有20万人是无偿演出，只有9万多人按照合同收取了小额报酬。拍摄时间是在1981年1月31日，正好是甘地逝世33周年纪念日。11个摄制组拍摄了超过两万英尺的胶片，但最终在电影放映时这场戏缩减为125秒钟。

·本·金斯利与甘地长得极为相似，很多当地人都认为他是甘地的幽灵化身。

·本·金斯利的父亲一家来自印度的 Gujarat州，与圣人甘地来自同一个地方。


◎获奖情况

第55届美国电影艺术与科学学院奖（奥斯卡奖）获奖情况： 　　

最佳影片： 《甘地》 　　
最佳男主角：本·金斯利《甘地》 　　
最佳导演：理查德·阿顿伯罗《甘地》 　　
最佳创作剧本：约翰·布里利《甘地》 　　
最佳摄影：比利·威廉斯，罗尼·泰勒《甘地》 　　
最佳艺术指导：斯图尔特·克雷格，鲍勃·莱恩，迈克尔·塞尔顿《甘地》 　　
最佳服装设计：约翰·莫洛，巴努·阿塔伊亚《甘地》 　　
最佳剪接：约翰·布罗姆《甘地》