自打1995年被称为史上最好的赛博朋克动画电影的《攻壳机动队》问世，“攻壳（qiao）”二字就和“神作”再也摆不脱关系。改编自士郎正宗于1989年开始连载的同名漫画，《攻壳机动队》代表着一个时代日系动画理性巅峰水平的“怪才”押井守用其独具匠心的哲学思辨，用《傀儡谣》将《银翼杀手》开创的赛博朋克影像观再次拓展，真正意义上在13年后成就了《银翼杀手》的精神续作，也为后来的《黑客帝国》提供了灵感来源。
随后21世纪神山健治打造的同名TV动画再次扩展了“攻壳”动画宇宙的世界观，为草薙素子和公安9课前世今生做好注解，让《攻壳机动队》与同时代的在神作的宝座上坐得更加牢固。
两版《攻壳机动队》之后，不论是黄濑和哉的崛起系列还是好莱坞斯嘉丽·约翰逊主演的真人电影，似乎都不遂人愿，被粉丝冠上了“渎神”的骂名。原教旨主义者总不买单那些不伦不类的“新约”，呼唤“旧约”的原班人马重新拯救这个系列。
于是求锤得锤的《攻壳机动队 SAC_2045》应运而生，早在2017年Production I.G 就宣布，TV版《攻壳机动队》导演神山健治在指导过《机动奥特曼》后再次同Netflix合作，依然吃准了3DCG动画的福利，与老搭档荒牧伸志一起担任了《攻壳机动队 SAC_2045》的动画监督。这次从导演到声优全方位的复出到底是挽救名声于水火，还是人设崩塌现场？
《攻壳机动队 SAC_2045》发生在TV动画的15年后，其时全世界都陷入了被称为“长期作战”的产业战，各国金融机构纷纷停运，纸币变成了废纸，而数字货币在网络上消失匿迹。经济的波动导致政治的瘫痪，发达国家接连发生暴动、恐袭和独立运动，长期作战虽然缓慢但始终推动着人类走向灭亡。
也就是在这个时候，又双叒叕一次解散的公安9课精英成员们受雇执行机密任务，却遭逢突然兴起、拥有高度智慧与体能优势的后人类的挑战。于是公安9课又双叒叕一次重组，在日本首相的带领下重回战场。
作为系列首部3DCG动画作品，以“日本已完”为口头禅的神山健治尝到了《机动奥特曼》的甜头后，又带观众重温了Netflix《圣斗士》的噩梦——硬要把画风硬朗的二次元形象拗成粗线条的三维同人，怎么能让粉丝轻易吃下？不管是漫画还是真人电影，英气逼人的御姐少佐被CG魔改为充气娃娃质感的御姐音萝莉，大眼睛厚刘海就像是Angela Baby演的黑寡妇，总感觉走错了片场。
虽然从发型和假眼上你还是能看出来这个巴特就是巴特，但是李佳琦直播间似十级美颜还是不禁打量你小子也整容了？
颜值起伏不定从原作里爱妻狂魔到电影中的路人甲，德古沙的戏份也随着离婚的人设崩塌而整容为韩国欧巴。
哦对，还有那个一看就是出口转内销，从《黑客帝国》里走出来真的叫Smith的Agent Smith。
3DCG造的孽除了角色形象的崩坏之外，还有赛博朋克世界观的崩塌。作为《银翼杀手》之后最棒的赛博朋克世界观续写，《攻壳机动队》世界肮脏和逼仄与科技和商业交织共存的表现力无疑是看点之一。但是到了3DCG动画中，细节上的全军覆没令不管是荒野还是街道，《攻壳机动队 SAC_2045》都是干净明亮的——没有了社会结构崩坏的细节暗示，又如何称其为真正的赛博朋克呢？
说到底，在我看来《攻壳机动队 SAC_2045》是对好莱坞既定规则的一次投降。从剧情上来说，尽管加入了不少于当下政治生活有所呼应的时代热点，比如数字货币、难民问题、军工复合体、人口老龄化、美国出生的日本总理，都切合进世界主流政治热议的中心，也关照到日本对于美国的国民性矛盾心理。但是“瑜不掩瑕”，这些社会话题都没掩盖住本身剧情薄弱的缺陷，对于哲学本源自我本我超我的多重思辨在新的动画里不仅没有扩展，还有自我重复的嫌疑。模仿美剧编剧形式的文本与“攻壳”的主题格格不入，只让人感到拖沓迟缓，文不对题。
《攻壳机动队 SAC_2045》中所有SAC（Stand Alone Complex）其实还是老概念，同标题The Ghost in the Shell探讨人与机械的关系不同，Stand Alone Complex探讨的是人类在集体中不自觉的行动逻辑——然而可惜的是整一季都没能把思想病毒的特性做出诠释，恐怕也只能留待在已预订的第二季再做完善。
于是我只好最推崇《攻壳机动队 SAC_2045》的动作戏，虽然3DCG的动作刻画看起来掉帧到可以形容为呆滞，但是花样百出的科技战斗想象力还是令人叹为观止的。CG化的热光伪装服让战斗充满了作弊的意外感，电子狗、无人机等数码道具被花式利用，最低限度的高科技博弈最起码在我看来，最低限度地留下了“攻壳”的最后一块遮羞布。
人们都说2020是赛博朋克又一个元年大年，今年我们会玩到波兰蠢驴的年度大作《赛博朋克2077》，会看到《银翼杀手》的新作动画——说实话当我看到《银翼杀手：黑莲花》的导演还是这俩兄弟，总有种不祥的预感……
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